Uğraştırıcı mı? Kesinlikle. Değer mi? Tartışılır. Ama izlerken bir süreliğine her şeyi unutturuyor. 🫠El işçiliğiyle hazırlanan bu çay ambalajı, tasarım sürecinin zahmetli ama bir o kadar da keyifli yönünü gösteriyor. Sizce bu kadar emek sonucu ortaya çıkan tasarım buna değer mi? Yorumlarda buluşalım✍🏼@farmerchinatea---- Is it tedious? Absolutely. Is it worth it? It's debatable. But it makes you forget everything for a while while watching. 🫠This handcrafted tea packaging shows the laborious yet enjoyable aspect of the design process. Do you think this labor-intensive design is worth it? In the comments buluşalım✍🏼..devamı

Dijitalin kalemle buluştuğu an ✍🏼Teknolojiyle sanatı buluşturan Şilili sanatçı @pavlovpulus, algoritmalar ve robotik sistemlerle soyut desenler üretiyor. Kalem ve mürekkep gibi geleneksel araçlarla dijital dünyayı bir araya getiren bu işler hem görsel hem düşünsel olarak dikkat çekiyor.---- The moment when digital meets pen ✍🏼Bringing technology and art together, Chilean artist @pavlovpulus creates abstract patterns with algorithms and robotic systems. Combining traditional tools such as pen and ink with the digital world, these works attract attention both visually and intellectually...devamı

Hipnotize eden pitoresk manzara çizimi 🏡🖌️Akrilik marker ile çizilmiş bu çalışmada, yeşil dağların arasında konumlanan küçük bir evin sade ve dengeli bir kompozisyonla aktarıldığını görüyoruz. Doğal topoğrafya, yapı ve çevresel ögelerin uyum içinde ele alındığı çizim süreci, form ve renk ilişkisini takip etmek isteyenler için ilgi çekici bir örnek sunuyor.__Hypnotising picturesque landscape drawing 🏡🖌️In this work, drawn with acrylic marker, we see that a small house located among green mountains is conveyed with a simple and balanced composition. The drawing process, in which natural topography, structure and environmental elements are handled in harmony, offers an interesting example for those who want to follow the relationship between form and colour.🎥: @shy55art..devamı

Sanatçı Ishu Jain, günlük nesnelere yepyeni bir bakış kazandırıyor. Detaylara olan tutkusu ve dingin kompozisyonlarıyla göz alıyor.@artistishujain---- Artist Ishu Jain brings a brand new perspective to everyday objects. She catches the eye with her passion for details and serene compositions...devamı

Sanatçı Ishu Jain, günlük nesnelere yepyeni bir bakış kazandırıyor. Detaylara olan tutkusu ve dingin kompozisyonlarıyla göz alıyor.@artistishujain---- Artist Ishu Jain brings a brand new perspective to everyday objects. She catches the eye with her passion for details and serene compositions...devamı

Yuki Matsueda'nın çalışmaları @yuki_matsueda, nesne ile mekân arasındaki sınırları yeniden sorguluyor. Sanatçı, gündelik nesneleri çerçeveli yüzeylerden dışarı taşırarak hareket algısını fiziksel bir müdahale aracılığıyla vurguluyor. @yuki_matsuedaRoppongi Hills A/D Galerisi'ndeki sergide de benzer bir kurgu hâkim olduğu görülüyor. Nesnelerin hacimsel olarak yüzeyden ayrılması, izleyiciye hem optik hem de mekânsal bir deneyim sunuyor. Kullanılan malzemeler genellikle pleksiglas ve basılı yüzeyler olup iki boyut ile üç boyut arasındaki geçişi sorguluyor.Bu yaklaşım, geleneksel çerçeveleme pratiğinin dışına çıkarak sanat nesnesinin mekânda nasıl konumlandığını ve izleyiciyle kurduğu ilişkiyi yeniden düşündürmeyi amaçlıyor. Sergi bağlamında, kütlesel unsurların yerçekimi ve hareket kavramlarıyla nasıl ele alındığı, sanatçının form ve algı ilişkisini nasıl yapılandırdığı öne çıkan meseleler arasında oluyor.__Yuki Matsueda's works question the boundaries between object and space. The artist emphasises the perception of movement through a physical intervention by moving everyday objects out of framed surfaces.The exhibition at Roppongi Hills A/D Gallery is characterised by a similar construction. The volumetric separation of objects from the surface offers the viewer both an optical and spatial experience. The materials used are mostly Plexiglas and printed surfaces, questioning the transition between two and three dimensions.This approach aims to rethink how the art object is positioned in space and its relationship with the viewer by going beyond the traditional framing practice. In the context of the exhibition, how mass elements are handled with the concepts of gravity and movement, and how the artist structures the relationship between form and perception are among the issues that come to the fore.Video by @@mimibi_art301..devamı

Göz yanılgısı mı, ustalık mı? 🎨📐Mükemmel perspektif ve doğru renklerle tasarımın sınırlarını zorlayan bu çalışma, mekân algısını tamamen değiştiriyor. @howard_lee---- Optical illusion or mastery? 🎨📐Pushing the limits of design with perfect perspective and the right colours, this work completely changes the perception of space...devamı